X-Files 2

Titre : The X-Files: I Want to Believe
Titre qc. : X-Files: Je veux y croire
Titre fr. : X Files - Régénération
Origines : Série télé
Classification : 13 ans et plus
Genre : Thriller
Pays : États-Unis / Canada
Durée : 1h45
Date de sortie US : 25 juillet 2008
Réalisateur : Chris Carter (série X-Files)
Scénaristes : Chris Carter, Frank Spotnitz
Acteurs : David Duchovny, Gillian Anderson, Billy Connolly...
Site Officiel

Synopsis : Six ans après que le FBI eut démantelé leur service consacré aux phénomènes paranormaux, les agents Mulder et Scully font à nouveau équipe pour enquêter sur la disparition étrange d'une agente du FBI survenue en région rurale.

Critique : Je voulais vraiment y croire. Croire que les critiques se trompaient. Mais non, c'est bel et bien vrai: "X-Files I Want to Believe" n'est pas la merveille tant attendue par les fans de la série. J'avoue que je n'ai pas suivi la série religieusement. Lorsqu'elle jouait à la télé, elle passait habituellement trop tard et à l'époque, j'étais plutôt jeune. Mais je connais quand même les bases et j'ai beaucoup apprécié les quelques épisodes que j'ai pu voir. J'ai vu aussi le premier film, qui malgré plusieurs défauts, était quand même bon. Mais voilà, ce deuxième film décevra probablement beaucoup de fans. Pas la moindre trace d'extraterrestre. Ni même de surnaturel (enfin, si un peu, mais c'est bancal). Du bizarre, de l'étrange, oui, mais pas de monstre ou d'OVNI. Ce n'est ni la suite du premier film, ni le dénouement de la série. Pire, ce film ressemble à un de ses épisodes en milieu de saison qui n'est là que pour boucher un trou. Mais en très (trop) long. Je me suis surprise à regarder à quelques reprises ma montre en espérant que le film se termine rapidement (et à envier les gens de la salle d'à côté qui regardaient The Dark Knight). C'est dire! Et puis X-Files 2 ressemble un peu trop à "Silence of the Lambs", avec une touche crasseuse de Saw. Mais bon, j'étais quand même contente de revoir Mulder et Scully, mais les voir en couple m'a agacé (surtout le baiser langoureux à la fin...). Un des intérêts de la série était justement cette tension entre les deux personnages. Et puis Scully, avec son scepticisme éternel, était plus agaçante qu'à l'ordinaire. Sans compter que ces histoires de foi et de Dieu, je n'aime pas beaucoup. Mais tout ça n'est que mon humble avis (par contre, une chose est sûre: je serai éternellement fan de Mulder). J'ai lu sur certains sites que des gens avaient beaucoup aimé. Hélas, je ne fais pas partie du lot. Un conseil: attendez sa sortie en DVD pour le louer.

Hellboy 2

Titre : Hellboy II: The Golden Army
Titre qc. : Hellboy 2: L'armée d'or
Titre fr. : Hellboy II Les légions d'or maudites
Origines : Tiré d'un comic-book
Classification : Général
Genre : Action / Super-Héros / Fantastique
Pays : États-Unis
Durée : 1h50
Date de sortie US : 11 juillet 2008
Réalisateur : Guillermo del Toro (Pan's Labyrinth, Hellboy)
Scénaristes : Guillermo del Toro, Mike Mignola
Compositeur : Danny Elfman
Acteurs : Ron Perlman, Selma Blair, Doug Jones, Luke Goss...
Site Officiel

Synopsis : Le second volet des aventures du démon Hellboy, né dans les flammes de l'enfer mais oeuvrant pour le bien sur Terre. Encore une fois, Hellboy et son équipe devront sauver le monde. Cette fois-ci, des créatures mythiques nous envahissent et souhaitent décimer l'espèce humaine dans le but de gouverner.

Critique : À mon humble avis, cette suite se situe une coche au-dessus du premier volet. Guillermo del Toro a toujours de la difficulté à bien rythmer ses films d'action, mais il compense par un bestiaire et des personnages incroyables. Oubliez les horribles créatures puant le numérique, ici, presque tous les personnages fantastiques sont des marionnettes, des animatroniques, des hommes dans un costume ou un mélange d'un peu de tout. Guillermo n'a pas honte de montrer ses "monstres". Hellboy, joué par Ron Perlman, est encore mieux qu'avant. Contrairement au premier opus, ses cornes limés ne m'ont pas évoqué des tranches de pepperoni cette fois-ci. Et dans certaines scènes, il était même presque sexy (la scène sous douche, par exemple, avec la chanson "Beautiful Freak" d'Eels). Abe, l'homme-poisson, se dandine quant à lui pendant une bonne partie du film simplement vêtu d'un short de plongée. Il prend aussi plus d'importance que dans le premier film. Le Prince Nuada fera baver les midinettes, surtout dans la scène au début, lorsque celui-ci s'entraîne torse nu (par contre, sa relation presque incestueuse avec sa soeur jumelle Nuala pourrait choquer certains, hihi). Le personnage de Liz est moins agaçant et déprimant que dans le premier. Elle est plus mature, mais a toujours un aussi mauvais caractère. Il y a aussi le nouveau membre de l'équipe, Johann Krauss, qui au début semble trop parfait. Mais finalement, on se rend compte qu'il peut être assez antipathique mais aussi très marrant (la scène dans les vestiaires, très drôle, où on se rend compte qu'il en faut pas énerver un ectoplasme). Quant aux créatures moins humaines, j'ai craqué pour les Fées des Dents. Mignonnes, mais mortelles. Sans oublier Mr Wink, le troll des cavernes qui est aussi le garde/ami du Prince Nuada. J'ai été estomaqué d'apprendre que sa main de métal qui peut se propulser grâce à une chaîne était "vraie" et non pas un effet à l'ordinateur. Et puis il y a l'Ange de la Mort, un magnifique personnage qui hélas, n'est présent que pendant moins de 10 minutes. Mon amour pour les monstres a atteint son apogée lors de la scène du Marché des Trolls. Une panoplie de créatures étranges, dont l'adorable bébé-tumeur (-Quel adorable bébé. - Je ne suis pas un bébé, je suis une tumeur.). Et puis en dehors des créatures encore plus magnifiques que dans le premier film, il y a l'humour qui est moins pataud. Sincèrement, j'ai cru mourir de rire pendant la fameuse scène où Hellboy et Abe se saoulent. Les voir boire de la bière en chantant "Can't Smile Without You" de Barry Manilow est tout simplement à pisser de rire. Malgré la classification "Général" donné au Québec, le film possède quelques scènes gores qui sont si chères à del Toro. Et ce n'est certainement pas moi qui va s'en plaindre. Par contre, le film ne possède pas que des qualités. La mort de certains personnages m'a choqué et peiné (et je les ai trouvé plutôt inutiles). SPOILER: J'ai trouvé ça dégueulasse de la part d'Hellboy de laisser mourir Mr Wink. Et puis la mort de Nuada et de Nuala auraient pu être évité... Sans oublier la mort du Dieu-Plante que j'ai trouvé bouleversante. FIN SPOILER. Et puis je m'aurais passé des histoires d'amour un peu trop guimauves de Hellboy/Liz et Abe/Nuala. Quant à l'action, ne vous attendez pas à un face à face du tonnerre entre la fameuse Armée d'Or et l'équipe d'Hellboy. Ça dure peu de temps. Et puis je dois avouer que niveau musique, je m'attendais à quelque chose de mieux de la part de Danny Elfman. Mais... malgré ces quelques défauts agaçants, j'ai trouvé le film très bon. En fait, même si j'ai vu ce film pas plus tard qu'hier, j'ai déjà envie de le revoir. Encore et encore. Vivement la sortie DVD.

WALL-E

Titre : WALL-E
Classification : Général
Genre : Animation
Pays : États-Unis
Durée : 1h38
Date de sortie US : 27 juin 2008
Compagnies : Pixar, Walt Disney
Réalisateur : Andrew Stanton (Finding Nemo)
Scénaristes : Andrew Stanton, Pete Docter, Jim Reardon
Acteurs (voix) : Ben Burtt, Elissa Knight, Jeff Garlin, Fred Willard...
Site Officiel

Synopsis : WALL-E est le dernier être sur Terre et il s’avère être un… petit robot ! 700 ans plus tôt, l’humanité a déserté notre planète laissant à cette incroyable petite machine le soin de nettoyer la Terre. Cependant, sa vie s’apprête à être bouleversé avec l’arrivée d’une petite « robote » prénommée EVE. Tombant instantanément et éperdument amoureux d’elle, WALL-E va tout mettre en œuvre pour la séduire. Lorsqu’EVE est rappelé dans l’espace pour y terminer sa mission, WALL-E n’hésite pas un seul instant : il se lance à sa poursuite…

Critique : Cute. Voilà le mot qui décrit le mieux le film dans son ensemble. Wall-E est le plus adorable petit robot du monde, tout simplement. La relation entre Wall-E et son ami cafard, l'histoire d'amour entre Wall-E et Eve, les petits bruits et les réactions de Wall-E. Tout cela est vraiment très mignon. Pixar, comme à chacun de ses films, s'est surpassé dans ses animations. Les décors sont très beaux. Mention spécial aux buildings faits de déchets. Je crois que j'aurais pu passer les 98 minutes à simplement regarder Wall-E se balader dans la ville et faire des cubes de déchets. La majorité du film est dénuée de dialogues. Les paroles viennent vers la fin, lorsque les personnages humains font leur apparition. Il y a bien sûr les "dialogues" entre Wall-E et Eve, mais à part leur prénom répété à plusieurs reprises, ils ne prononcent pas grand chose. Surtout que dans le cas de Wall-E, ce ne sont pas des mots, mais plutôt des bruits qui s'apparentent à des mots (tellement cute comment il prononce Eve... Èveuh). J'ai bien aimé aussi cette vision des hommes du futur: des obèses paresseux qui ne comptent que sur la technologie et qui sont incapables de discuter face à face. Bien entendu, Wall-E va changer tout ça. On pourrait se plaindre de cette morale et de cette prévisibilité (et du Happy End obligatoire), mais sincèrement, c'est un film de Pixar et de Disney. Donc, c'est normal. Au niveau de l'humour, il y a quelques moments drôles, mais ce n'est pas un film qui m'a fait éclaté de rire. C'est rigolo, mais sans plus. Par contre, nous avons droit à quelques scènes émouvantes (à un moment donné, une petite fille s'est mise à pleurer dans la salle de cinéma, mwarf). La musique aussi est pas mal du tout et j'ai été agréablement surprise d'entendre quelques vieilles chansons comme "La Vie en Rose" de Louis Armstrong. En toute honnêteté, j'avais de l'appréhension en allant voir ce film. Ça faisait un an que j'attendais ce film et ces dernières années, j'avais été très déçue par les derniers Pixar (Cars et Ratatouille). Mais voilà, j'ai bien fait d'aller le voir, car WALL-E est un bon film très cute (oui, je me répète). À voir si vous aimez ce style de films.

Cloverfield

Titre : Cloverfield
Classification : 13 ans et plus
Genre : Action / Science-Fiction
Pays : États-Unis
Durée : 1h25
Date de sortie US : 18 janvier 2008
Producteurs : J.J. Abrams, Bryan Burk
Réalisateur : Matt Reeves
Scénariste : Drew Goddard
Acteurs : Michael Stahl-David, T.J. Miller, Jessica Lucas, Lizzy Caplan...
Site Officiel

Synopsis : Quatre jeunes New-Yorkais réunis pour une fête voient leur soirée brusquement interrompue par un drame horrible: l'attaque de la ville par un monstre gigantesque. Cet incroyable événement est capté en direct par la caméra vidéo d'un des convives.

Critique : Si vous détestez la façon de filmer "à la Blair Witch Project", fuyez. Le film est entièrement filmer de cette façon. Et c'est parfait comme ça puisque cela donne un côté réaliste à cette histoire de monstre. Oui, c'est chaotique et on ne voit pas toujours bien. Mais on se prend au jeu. Je me suis même surprise pendant une scène à dire au caméraman de tourner un peu plus à gauche parce que je voulais voir le monstre et non les militaires qui tiraient. Le monstre, quant à lui, est assez original et ne ressemble à rien en particulier (même s'il a une certaine ressemblance avec le monstre du film The Host). J'ai aussi apprécié les parasites qui finalement étaient les plus à craindre. Le film possède aussi quelques moments d'humour (l'histoire du clochard en feu est hilarante). Le plus gros défaut du film, en fait, c'est le scénario. Les 15-20 premières minutes où il ne se passe rien sont plutôt emmerdantes. J'aurais personnellement enlever cette histoire du mec principal qui a couché avec sa meilleure amie et qui s'en va au Japon. C'est un film de monstre, pas un film d'amour compliqué. J'aurais simplifié tout ça et présenté les personnages principaux plus rapidement. Et puis c'est assez irréaliste. La caméra n'a pas besoin d'être rechargée et elle survit à plusieurs attaques. Et le mec continue de filmer, malgré tout ce qu'ils leur arrivent. Et sincèrement, à la fin, j'en avait un peu marre d'entendre crier "Rob, Rob, Rob!" à tout moment. Par contre, la fin arrive trop vite. Quand on y pense, nous n'avons droit qu'à une heure de monstre. Mais ce qui est vraiment dommage, c'est que je n'ai pas eu la chance de voir ce film au cinéma. Sur un écran géant, ça doit être vraiment génial. Sur l'écran de ma télé, c'était plus intimiste et moins grandiose. En résumé, Cloverfield est un bon film de monstre divertissant, mais hélas, il ne vous marquera pas et il sera vite oublié.

Interview with the Vampire

Titre : Interview with the Vampire
Titre fr. : Entretien avec un vampire
Origines : adaptation du roman d'Anne Rice
Classification : 13 ans et plus
Genre : Drame / Fantastique / Vampires
Pays : États-Unis
Durée : 2h03
Date de sortie US : 11 novembre 1994
Réalisateur : Neil Jordan (The Crying Game)
Scénariste : Anne Rice
Acteurs : Brad Pitt, Tom Cruise, Kristen Dunst, Christian Slater, Antonio Banderas...

Synopsis : San Francisco dans les années 90. Un jeune journaliste, Malloy, s'entretient dans une chambre avec un homme élégant, à l'allure aristocratique et au visage blafard, Louis, qui lui fait de bien étranges confidences. En effet, celui-ci serait un vampire âgé de plus de 200 ans...

Critique : Un des films qui a marqué mon adolescence. Lorsque l'on est une jeune fille, il est bien difficile de résister à un film regroupant Brad Pitt, Tom Cruise et Antonio Banderas. Encore plus difficile si ceux-ci y jouent des vampires empreint de sensualité et surtout, d'ambiguïté. Je n'ai donc pu que succomber. En plus de bons et beaux acteurs masculins, il ne faut surtout pas oublié Kristen Dunst qui n'était âgée que de 11 ans lors du tournage. Bonne actrice, surtout dans un rôle si dur. Le film regorge de magnifiques habits et décors d'époque qui nous font revivre le 18ème et le 19ème siècle. Sans oublié la bande-sonore faite par Elliot Goldenthal, dont certaines musiques restent ancrées dans vos oreilles. En fait, j'ai tellement aimé la musique que j'en ai acheté le CD il y a quelques années. Quant aux effets spéciaux, ils sont très bien faits. Les crocs de vampires n'ont pas l'air d'être en plastique, les quelques scènes gores sont convaincantes et les verres de contacts font rêver (bah quoi? j'ai toujours rêvé avoir les yeux de Brad Pitt dans ce film). Bien entendu, le film ne possède pas que des qualités. Certains se plaindront du casting. Antonio Banderas ne ressemble absolument pas à ce que Armand devrait ressembler. Et il y en a qui seront surpris de voir Tom Cruise, en vampire, blond de surcroit (mais moi j'aime bien). De plus, l'intrigue principale du film ainsi que l'action semblent souvent s'effacer au profit de l'ambiance et des images. Mais avouons-le, c'est surtout, et malgré tout, LE film de vampires "romantiques" par excellence.

Hellboy

Titre : Hellboy
Origines : Tiré d'un comic
Classification : 13 ans et plus
Genre : Super-Héros / Action / Fantastique
Pays : États-Unis
Durée : 2h02
Date de sortie US : 2 avril 2004
Réalisateur : Guillermo del Toro (Pan's Labyrinth, Blade II)
Scénaristes : Mike Mignola, Guillermo del Toro, Peter Briggs
Acteurs : Ron Perlman, Selma Blair, John Hurt, Doug Jones...
Site Officiel

Synopsis : Hellboy, un démon à la peau rouge qui travaille pour une agence secrète du gouvernement américain, lutte contre des monstres mystérieux contrôlés par Rasputin, un être machiavélique qui projette de plonger le monde entier dans l'apocalypse.

Critique : La première fois que j'ai vu ce film, je n'y ai prêté qu'une attention polie. La deuxième fois, j'y ai jeté un regard plutôt distrait. Finalement, pour la troisième fois, je l'ai regardé plus attentivement. Je ne sais pas pourquoi j'ai autant levé le nez sur Hellboy. Il possède pourtant plusieurs petites choses qui me font habituellement saliver: des nazis, des Russes, des super-héros et des monstres tentaculaires. Encore mieux, Ron Perlman en est la vedette principale et le tout est réalisé par Guillermo del Toro, le créateur du fameux Pan's Labyrinth. Quoi demandé de mieux? Oui, le film possède quelques défauts qui l'éloigne de la perfection. L'action est inégale. Certains personnages secondaires sont sous-exploités. Le personnage de John Myers, joué par Rupert Evans, semble ne servir à rien. Abe Sapien n'est un faire-valoir intellectuel. Quant à Selma Blair, son personnage déprimé est assez agaçant... Et puis il y a cet humour maladroit qui gâche certaines scènes et n'a l'air d'être là que pour donner un côté "familial" à ce film d'action. Mais comme je l'ai dit plus haut, Hellboy contient un joli petit bestiaire impressionnant. Les maquillages sont très bien faits (en excluant les tranches de pepperoni que semble porter Ron Perlman sur le front). J'ai particulièrement apprécié Sammael, le chien de l'enfer. Son asymétrie, ses tentacules, son mélange de latex et d'effets spéciaux à l'ordinateur. Et puis le méchant Kroenen est doté d'un certain charisme avec son manteau nazi (qu'il ne portera qu'au début, hélas) et son masque à gaz. Guillermo del Toro possède un amour pour les monstres et bêtes mythiques en tout genre qui transparaît à l'écran. J'ai bien hâte de voir Hellboy 2, qui semble, d'après les trailers, encore mieux que le premier.

Poltergeist

Titre : Poltergeist
Titre qc. : La Vengeance des fantômes
Classification : 13 ans et plus
Genre : Horreur / Thriller
Pays : États-Unis
Durée : 1h54
Date de sortie US : 4 juin 1982
Réalisateur : Tobe Hooper (The Texas Chain Saw Massacre)
Scénaristes : Steven Spielberg, Michael Grais, Mark Victor
Acteurs : Craig T. Nelson, JoBeth Williams, Heather O'Rourke, Beatrice Straight...
Trailer

Synopsis : Dans une petite ville en Californie, la famille Freeling mène une vie tranquille et sereine, mais d'étranges évènements commencent à avoir lieu dans leur maison. En effet, les meubles s'agitent, des objets se déplacent tout seuls... jusqu'à une nuit d'horreur où le vieil arbre du jardin essaye d'avaler le jeune Robbie Freeling, tandis que sa sœur, Carol-Anne, est happée par le placard à jouets et disparait dans une autre dimension.

Critique : Un classique. Qui est populaire autant pour le film en lui-même que pour la légende l'entourant (mort de Dominique Dunne, tuée par son copain peu de temps après la sortie du film, et mort de la jeune Heather O'Rourke à la fin du 3ème Poltergeist à cause d'une maladie). Ne vous attendez pas à un film effrayant. En fait, on pourrait dire que Poltergeist est un film d'horreur familial. Après tout, Steven Spielberg l'a produit et écrit. Pourtant, nous avons droit à une scène bien gore et à quelques effets spéciaux pas mal du tout. J'ai particulièrement apprécié la scène de la piscine avec les squelettes et celle du clown étrangleur. Ce qui renforça ma peur de ces pantins colorés et diaboliquement souriants. Par contre, le côté "familial" avec sa touche d'humour détruit souvent quelques scènes se voulant sombres. La partie du film avec la petite voyante à la voix agaçante regroupe la majorité des défauts du film. On essaie trop de nous en mettre plein la vue avec des tonnes d'effets spéciaux. Et la comédie et l'horreur s'entremêlent tellement qu'on ne sait plus si l'on doit rire ou être stressé (certaines répliques hilarantes dans des situations dramatiques, par exemple, nous font rigoler à des moments inopportuns). Le film aurait gagné à être plus simple, plus sérieux et moins tonitruant. Mais ne boudons pas Poltergeist. Le film se regarde sans difficulté et reste toujours divertissant.